¿Te apasionan las experiencias inmersivas? No te pierdas esta oportunidad de entrar en contacto con la belleza más profunda de la tradición coreana. Por tiempo limitado, sumergite en el arte del Najeonchilgi, el trabajo en nácar que ilumina las artesanías coreanas con su brillo único, a través de “Tiempo de Yunsul”. Del 21 al 23 de noviembre de 14 a 20 h Sala Inmersiva – Palacio Libertad Entrada libre y gratuita Mirá un poco de lo que va a ser esta experiencia: https://www.youtube.com/shorts/r3RHneVNRy8

EL ALFABETO COREANO COMO ARTE VIVO Y CONTEMPORÁNEO El Centro Cultural Coreano inaugura el próximo 8 de octubre la exposición “Hangeul: cuando la letra se convierte en arte”, una propuesta que invita a descubrir la riqueza visual, plástica, y conceptual del alfabeto coreano como parte activa del arte y el diseño contemporáneos. La muestra podrá visitarse hasta el 28 de noviembre, con entrada libre y gratuita. A través de tipografías experimentales, afiches, videoarte y objetos de uso cotidiano, la exhibición presenta al Hangeul no sólo como un sistema de escritura, sino como un universo en el que lengua e imagen se funden para crear nuevas experiencias. La exposición, que cuenta con la colaboración del Museo Nacional del Hangeul, está organizada en tres salas temáticas que recorren distintos modos de experimentar el alfabeto coreano: 📍 Sala 1 — TYPE & GRAPHICS Un espacio donde la estructura, forma y ritmo del Hangeul se manifiestan a través del diseño gráfico y la tipografía. Letras que se vuelven imagen y sentido, en una convivencia serena entre trazos manuales y precisión digital. Participan reconocidos diseñadores como ChaeByungrok, AN MANO, Kwang-ho Lee, MIXTYPESET, entre otros. 📍 Sala 2 — PRODUCTS & OBJECTS Diseño y cotidianeidad se cruzan en esta sala dedicada a productos culturales. Objetos, papelería, moda, kits educativos y juegos de mesa dan cuenta de cómo los principios gráficos del alfabeto se traducen en volumen, función y juego. Participan más de 30 diseñadores y colectivos de Corea, incluyendo a Kim Min-Seon, OIMU, MSR, Doz Company, GEMBLO Corporation y Sorosi. 📍 Sala 3 — MOTION & EMOTION El Hangeul se expande al encontrarse con el sonido, la imagen en movimiento y la escritura a mano. Esta sala incluye instalaciones audiovisuales, obras del colectivo MUDCAKE, el trabajo vocal de TORI:SS. Además, presenta un módulo especial con expresiones creativas de los estudiantes de idioma coreano del Instituto Rey Sejong, quienes asisten regularmente al Centro Cultural Coreano a tomar clases. Una experiencia multisensorial La muestra ofrece una inmersión donde la letra se convierte en imagen, forma, ritmo y emoción. Desde el diseño de tipos hasta el arte sonoro, desde la tradición hasta la experimentación, “Hangeul: cuando la letra se convierte en arte” propone mirar el alfabeto coreano como una fuente inagotable de expresión contemporánea. Cabe señalar que esta exhibición se realiza en el marco del Día de la Proclamación del Hangeul, el cual se celebra oficialmente cada 9 de octubre. La exposición podrá visitarse del 8 de octubre al 28 de noviembre, con entrada libre y gratuita, en la sede del Centro Cultural Coreano (Maipú 972, CABA), de lunes a viernes de 9 a 12:30 y de 13:30 a 17 horas. Sobre el Hangeul En la República de Corea, el idioma oficial es el coreano y el alfabeto Hangeul se usa como la forma de escritura oficial del país. Este sistema de escritura fue creado por el Rey Sejong (1397-1450) durante la dinastía Joseon. En aquel tiempo, el Hangeul se conocía como “hunminjeongeum”. Originalmente estaba conformado por 28 letras, pero en la actualidad se ha reducido a 24: 14 consonantes y 10 vocales. Es el único sistema de escritura en el mundo en el que se puede establecer claramente con exactitud el período en el cual fue creado, la identidad de su creador y sus principios fundadores. Es conocido como el alfabeto del amor que tenía un rey por su pueblo, cuyas dificultades él quería solventar. El libro “Hunminjeongeum Haerye”, conformado por manuscritos y explicaciones, fue designado como Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO en 1997. EXPOSICIÓN: “HANGEUL: CUANDO LA LETRA SE CONVIERTE EN ARTE”  Del 8 de octubre al 28 de noviembre  Centro Cultural Coreano, (Maipú 972, CABA)  Entrada libre y gratuita. 

Con una charla especial de sus protagonistas, el Centro Cultural Coreano inaugurará la exposición de arte visual “Mujeres en movimiento”, un proyecto artístico que reúne la obra de tres artistas coreanas con profundas historias de vida -Kang Bora, Kang Youjeong y Yuna Chun-, bajo la curaduría de Hwang Sukyung. La apertura será el miércoles 6 de agosto a las 18:30 horas. Más que una muestra visual, esta exposición es un acto de reconstrucción cultural y emocional. A través de sus “zines”, pinturas, grabados e ilustraciones, las artistas relatan sus vivencias personales de migración, maternidad y vida cotidiana en países diversos como México, India y Australia.  Así, resignifican el término coreano "Ajumma" -tradicionalmente asociado a mujeres de mediana edad-, transformándolo en un símbolo de poder, resistencia y solidaridad en contextos multiculturales. El evento de apertura contará con la presencia de una de las artistas de la exposición, Kang Youjeong, y la curadora, Hwang Sukyung. Ambas dialogarán con la periodista cultural Mercedes Ezquiaga y la curadora Anush Katchadjian, en una charla que profundizará en la identidad de las artistas mujeres de hoy. La exhibición está organizada por el Centro Cultural Coreano, Arts Council Korea (ARKO), space illi y Korea Foundation for International Cultural Exchange (KOFICE) y se enmarca en el proyecto cultural “Touring K-Arts”. Una narrativa visual de transformación El proyecto se articula en torno a la publicación de zines -pequeños archivos íntimos y visuales- en los que se entrelazan lenguajes, recuerdos, recetas, registros médicos y sensaciones, creando una cartografía de la identidad en movimiento. En sus páginas habitan la potencia de lo pequeño, lo cotidiano y lo migrante con una perspectiva de género. Cada artista aporta una faceta única: Kang Bora captura en grabados el aire, las texturas y la luz del México que habita, evocando el asentamiento como una forma de poesía sensorial. En tanto, Kang Youjeong, desde la India, transforma símbolos, animales y alimentos en paisajes interiores, con obras que recorren tanto Corea como Bombay. Finalmente, Yuna Chun, instalada en Australia, registra su experiencia de maternidad y migración a través de acuarelas y pinturas que evocan pequeñas piedras sobre una tierra inmensa, retratando la fragilidad de la existencia frente a lo vasto de la naturaleza. Curaduría y enfoque La curadora Hwang Sukyung, reconocida por su enfoque en el arte independiente, la memoria femenina y la cultura editorial, construye esta muestra como una plataforma de diálogo y reconstrucción. Inspirada en el “saekdong jeogori” (blusa tradicional coreana de colores), Hwang propone una composición multicolor y multifacética donde las culturas, lenguajes y cuerpos migrantes se entrecruzan y dialogan. Su trabajo trasciende la simple exhibición: es una invitación a pensar cómo lo doméstico, lo artístico y lo migrante pueden entrelazarse para formar nuevas formas de comunidad, más allá de las fronteras. Una exposición para nuestro tiempo “Mujeres en movimiento” no es solo una exposición: es un gesto de encuentro y resistencia. En tiempos donde la movilidad, la identidad y el cuidado se transforman, esta muestra ofrece una mirada honesta y poderosa sobre lo que significa ser mujer, artista, migrante y ajumma hoy. La exposición se podrá visitar del 6 de agosto al 26 de septiembre en el Centro Cultural Coreano, Maipú 972 (CABA). La entrada es libre y gratuita, de lunes a viernes de 9 a 12:30 y de 13:30 a 17 horas.

El Centro Cultural Coreano, en conjunto con las instituciones Korea Creative Content Agency (KOCCA) y Korea Animation Producers Association (KAPA) presentan “¡Annyeong! Somos tus amigos de Corea”, una exhibición participativa con lo mejor de las series animadas infantiles. La muestra, que estará abierta del 19 -a las 14 horas- de junio al 30 de julio, marca la expansión de una industria que conquista la escena global con su calidad, ternura y encanto. Primero fue el k-pop; luego el cine, la gastronomía y los k-dramas. La K-Culture llegó a la Argentina con todo y ahora se expande a nuevos géneros del mundo del entretenimiento. Las animaciones coreanas, con una capacidad poderosa de cautivar los corazones de los más chicos -y de los grandes también-, están cruzando las fronteras internacionales. Así es como el pingüino “Pororo”, los dinosaurios transformables de “Go Go Dino” y los cinco amigos inseparables de “Capitán Otto y el equipo aventura” -entre otros personajes-, se proponen conquistar al público local con historias llenas de diversión e impresionante atractivo visual.  “Creemos en la cultura como un puente que une a las personas, así estén a miles de kilómetros de distancia. Por eso, desde el Centro Cultural Coreano buscamos mostrar todas las expresiones artísticas que nos representan, tanto tradicionales como modernas. En esta ocasión, y como parte de nuestro esfuerzo por acercar la cultura coreana a todas las generaciones, hemos elegido realizar una muestra de animación especialmente dedicada a las infancias”, señaló su directora, Misuk Kim. “¡Annyeong! Somos tus amigos de Corea”  Como parte central de esa iniciativa, el Centro Cultural Coreano albergará una exhibición pensada exclusivamente para las infancias. “¡Annyeong! Somos tus amigos de Corea” propone un recorrido visual por las principales series animadas del país, cuya industria audiovisual en pleno auge es reconocida globalmente por su calidad e innovación.  La idea central de “¡Annyeong!” es el viaje de los personajes animados a la Argentina y su visita a distintos puntos turísticos del país: la Casa Rosada, el Barrio de La Boca, el Obelisco, La Bombonera, las Cataratas del Iguazú, el Glaciar Perito Moreno y el Monte Fitz Roy. A lo largo de las distintas salas, los visitantes podrán apreciar la interacción de los dibujos animados en nuestros entornos nacionales y de esta forma acercar las dos culturas mediante el juego y la imaginación. La muestra incluye un conjunto de actividades como la proyección de series animadas en pantalla, gigantografías de los personajes y exhibición de peluches, juguetes y merchandising. Además, los niños dispondrán de una estación para dibujar y colorear, pegar dibujos y mensajes en paredes designadas y estampar su “pasaporte” en cada locación visitada. Antes de partir, podrán votar por su personaje favorito, sacarse fotos con las gigantografías y completar una tarjeta con preguntas y respuestas. La entrada a la exposición es libre y gratuita y se podrá visitar de lunes a viernes de 9 a 12:30 y de 13:30 a 17 horas en la sede del Centro Cultural Coreano, Maipú 972, CABA. Asimismo, aquellas escuelas e instituciones educativas que quieran recorrer la muestra pueden solicitar una visita especial privada por correo electrónico (cccoreanoarg1@gmail.com) EXPOSICIÓN - “¡ANNYEONG! SOMOS TUS AMIGOS DE COREA” Del 19 -a las 14 horas- de junio al 30 de julio – Lunes a viernes de 9 a 12:30 y 13:30 a 17 horas Centro Cultural Coreano, (Maipú 972, CABA) Entrada libre y gratuita.

El Centro Cultural Coreano inaugura la exposición titulada “Leer mil libros, caminar mil leguas”, realizada en conjunto con la Asociación Coreana de Minhwa. La apertura será el martes 8 de abril a las 19 horas en la sede del CCC, Maipú 972, Ciudad Autónoma de Buenos Aires. La nueva muestra refleja la belleza del arte popular coreano minhwa, invitando a los visitantes a un viaje sensorial que conecta la sabiduría de los libros con la vivacidad del arte visual. Definido literalmente como “pintura del pueblo”, el minhwa es un género artístico que refleja los deseos, creencias e ideales de la vida cotidiana de la gente común, en la Corea de la dinastía Joseon. Su estilo se caracteriza por el uso de colores intensos, expresiones intuitivas y motivos simbólicos como animales, flores y objetos del día a día. El estilo particular de minhwa que presenta “Leer mil libros, caminar mil leguas” se llama chaekgado y hace referencia a una temática característica en la decoración de espacios de estudio, ya que combina imágenes de libros, pinceles, papeles y tinta, simbolizando el entusiasmo por el conocimiento, la búsqueda de sabiduría y el camino hacia un futuro próspero. “Leer mil libros, caminar mil leguas” busca difundir la belleza de la cultura y la apreciación del arte coreano. Las obras, realizadas por autores contemporáneos, presentan una estética única en la que confluyen tradición y modernidad. La exposición está montada en dos salas. En la primera, denominada “Naturaleza y libros, encuentros en un viaje al corazón”, los visitantes podrán apreciar el espíritu de los antiguos eruditos, cuyo estilo combinaba naturaleza muerta y libros en una demostración de complejidad visual y estructura minuciosa. La segunda sala, “Libros y viajes, la creación de nuevos mundos”, presenta obras contemporáneas que reinterpretan el chaekgado tradicional desde nuevas perspectivas. Estas piezas trascienden las reglas formales del género, ofreciendo visiones renovadas e imaginativas del mundo ideal. Además, el espacio alberga artículos inspirados en imágenes de minhwa, los cuales exhiben cómo el arte tradicional coreano se transforma y se integra en el diseño contemporáneo y la vida cotidiana. De entrada libre y gratuita, la exposición se podrá visitar de lunes a viernes, de 9 a 12:30 y de 13:30 a 17 horas, y estará abierta hasta el 30 de mayo.